Todo en la vida son Expectativas

"La decepción es una especie de bancarrota - la bancarrota de un alma que gasta demasiado en esperanza y expectativas". Eric Hoffer


Cuando Disney compró Lucasfilm adquirió la franquicia más taquillera de todos los tiempos, y su debut no pudo ser mejor. En 2015 el mundo del entretenimiento se cimbró con el estreno de Star Wars Episodio VII: The Force Awakens; el primer capítulo de la nueva trilogía amasó casi 250 millones de dólares en su primer fin de semana, convirtiéndose con ello en el largometraje más taquillero de la historia.



El filme llevó al negocio cinematográfico a generar ingresos récord, por ejemplo, AMC, la cadena de cines más importantes de Estados Unidos vio sus ingresos del último trimestre de 2015 subir de $242.2 M a $285.5 comparando año contra año, ¡un incremento del 17%.!.

Ese golpe de autoridad permitió a Disney a establecer condiciones sin precedentes para la siguiente parte de la saga: The Last Jedi. Si las salas de cine querían exhibir la película tenían que aceptar ceder una participación del 65% de la taquilla y garantizar la permanencia por 4 semanas del filme en la sala más grande de cada complejo. (link)

Este tipo de acuerdos solo se alcanzan cuando las expectativas de repetir la hazaña son probables, todos los socios de negocio de Disney están esperando que The Last Jedi cumpla con un desempeño similar al logrado por su predecesora.

Al momento en que las calificaciones de los críticos que primero vieron la película emergieron parecía que las proyecciones se verían cumplidas; noventa y pico de calificación obtuvo en Rotten Tomatoes, entonces ¿qué podría salir mal?


Contrastando la calificación que los críticos (93%) han dado a la película, la audiencia reprobó el filme, 53% aparece al día de hoy como calificación.

El filme debutó y desató un encono nunca antes visto en los fans de Star Wars, si bien una parte de la base de los fans de la saga salieron enamorados de la película, otros tantos odiaron el filme. Pero lo que ahora quiero poner sobre la mesa es:

¿Cuánto vale el enojo de los fans de Star Wars?


El filme de Rian Johnson estrenó con 220 millones en su primera semana, el segundo estreno más taquillero de todos los tiempos, entonces, ¿tienen razón aquellos que señalan que es solo una pequeña parte de los fans la que está molesta con el tratamiento que se le dio a la escencia de Star Wars?, pareciera que así es:

Forbes.com hizo de las rabietas de los fans una burla, apuntando todos los records que la franquicia rompió durante la primer semana y señalando como la película amontona dinero alrededor del mundo.


Pero, déjenme les explico algo, lo que para nosotros los fans es un debate sobre si Luke está fuera de personaje o no, para Disney es una potencial crisis. Y no me malentiendan, cuando digo crisis no me refiero a que esto se convertirá en algo catastrófico sino en algo que lesiona la marca (aunque sea levemente) y con ello los flujos de efectivo futuros.

Cuando una situación así aparece se activa algo que se llama Manejo de crisis. Las compañías, como Disney, saben que se encuentran sujetas al escrutinio de las redes sociales, y como tal preparan planes de contingencia en caso de que algo no resulte conforme a lo pensado.

Todo lo que hemos visto desde hace una semana es un manejo de crisis, las encuestas publicadas que recogían el sentir de los espectadores al salir de la sala (resultando que al 90% le gusta la película), las declaraciones de Disney sobre los records que se habían roto, incluso la filtración de que la calificación de que Rotten Tomatoes había sido influenciada por trols son acciones premeditadas llevadas a cabo para sofocar el efecto negativo que generó en una parte de la audiencia las decisiones del Director.

 Pero solo necesitamos darle una pensada para saber si existe o no el enojo mencionado, démosle una revisada a los datos que RelishMix recogió el fin de semana:

"RelishMix observes that fans are going wild on social as they leave the theater. “While YouTube views have added another 22M views in the last 48 hours, the most striking metric with Last Jedi is its Twitter hashtags, for #StarWars, #LastJedi, #TheLastJedi and @StarWars, hit an earth-shattering 438K individual user tags and posts on Friday. That’s more than twice the hash-tagging single day activity of any film over the last five years, including Avengers, Fast and Furious, Despicable Me, Beauty and the Beast, Spider-Man, Batman or even The Force Awakens.”

Decía Dalí:"Que hablen bien o mal, lo importante es que hablen", pues no tanto, porque una reacción como esa solo se da de forma pasional, es decir, o la gente estaba sumamente  emocionada o muy pero muy enojada.

 y ¿cómo saberlo?, pensemos, ¿una mala reseña haría que un fan dejara de ver la película?, obvio no, los fans han invertido mucho tiempo para dejar de ir al cine, más bien, veamos el desempeño en los siguientes días al estreno, ahí es donde podemos ver si existe o no un enojo con el filme.


Es obvio que la taquilla se ha desplomado. Si consideramos los últimos 4 días (quitando el estreno por las razones ya comentadas) la película ha conseguido solo el 50% de su predecesora.

¿Y?, ¿no es aún suficiente para considerar a The Last Jedi un éxito?, los números no mienten, será una de las cintas más taquilleras de la historia. ¿Recuerdan que dije que todo se mide en expectativas?.

Cuando Disney firmó con las cadenas de distribución en Estados Unidos, las condiciones (como el 65% de participación en la taquilla) se hicieron pensando en que la película cuando menos igualaría lo hecho por The Force Awakens, pregúntense ahora si las salas estarán pensando en volver a dar esas condiciones para la siguiente película de la saga.

Es como el Real Madrid o el Barcelona, para los fans de otros equipos el 4o lugar que garantiza la Champions es un logro, para ellos el segundo es un fracaso.

Las finanzas hablan en futuro, la forma en que se valua una marca no es con base en lo que han hecho, sino en lo que van a generar. Hoy, los ejecutivos de Disney saben que el rendimiento con Star Wars: The last Jedi está satisfecho, pero la medida que llevará a futuras negociaciones y proyecciones se basa ya no en lo que hizo The force Awakens, sino en lo que consiguió The Last Jedi, y ahí es donde construirán pensando en la siguiente entrega.

Saben que la película de Solo está a la vuelta de la esquina y es por eso que preocupan, 5 meses no es suficiente para mitigar el enojo. Es por ello que, para un servidor, el que Mark Hamill haya declarado que Luke estaba fuera de personaje en medio de la tempestad es parte del Manejo de Crisis, es la aceptación, el reconocimiento que hace que el conflicto disminuya.


Piensen en la mayor queja que tuvo Spider-man homecoming y vean el trailer de Infinity War, eso es decirle a los fans, "Te escuchamos, ahí está el sentido arácnido".

Solo el tiempo dirá si tengo o no razón, creo que veremos un cambio notable en las declaraciones del estudio, y probablemente antes de que salga Solo conoceremos que Rian Johnson deja la saga por conflictos creativos.

Así que, la próxima vez que pienses que tus expectativas no fueron cumplidas, no te preocupes, las de ellos tampoco.

Actualización.

A veces uno saca la misma nota que Forbes, solo que use el Futbol en lugar de a Superman #telepatíaautoral .

Where The 'Last Jedi's Grosses Would Be If It Performed Like A Normal 'Star Wars' Movie


Invendibles 2.0

La FIL es uno de los eventos del medio literario más importantes en el mundo de habla hispana, este año reunió 815 mil asistentes de los cuales 185 mil fueron niños.

Para quien no ha asitido, imagínense 2,200 edioriales repartidas a lo largo de todo la Expo presentando sus nuevos lanzamientos, mismos que son cubiertos por casi 3,500 representantes acreditados de los medios de comunicación.

¿Qué mejor foro para que Ka-boom! presentara sus productos nuevos?, sinceramente no se me ocurre un evento más perfecto para que los K! llevaran sus "comitz" a nuevos lectores e interesarlos en las aventuras y universos diseñados por los miembros del estudio.

Claro, todo representa un riesgo, pero esta vez Óscar estaba decidido a tomarlo.


¿Por qué no revisamos con que productos decidieron presentarse en la FIL?, ¿Cómo es que estos ases del medio editorial afrontaron la oportunidad de tener no uno, sino dos stands en el evento editorial más importante del país?.

Podemos escribir sobre lo poco atractiva que resulta la portada del Tintero Mágico o la increíblemente mal aprovechada que estuvo la presentación del Némesis, pero ¡por Dios!, se les ocurrió invertir en tazas, calendarios y libretas.

Por eso les digo, Ka-boom! está donde está por las pésimas decisiones de sus líderes.

¿Por qué piensan que alguien fuera de sus Karmafans pensaría en comprar estos artículos promocionales?


De verdad, tienen miles de imagenes y se les ocurre utilizar esa imagen. Los vendedores ambulantes que han comerciado ilegalmente con su propiedad intelectual saben tomar mejores decisiones que los K!.


 Y un calendario, ¿a quién se le ocurre un calendario?, ¿Por que alguien va a comprar un calendario con personajes que no conoce?.

Pero independientemente de lo anterior, mandar a imprimir un calendario es la peor decisión que pudieron haber tomado.

Solamente reflexionemos un poco, ¿cuánto tiempo tienen para que los calendarios que no vendieron en la FIL se conviertan en basura?, efectivamente, un mes. Si ustedes han visitado Samborns, los calendarios para marzo ya valen la mitad de su precio y parece que para Ka-boom! ese proceso ha comenzado.


 Y de la libreta ya ni hablamos, ¿150 pesos por un cuaderno promocional?.

Pero bueno, lo lógico era que esos productos no se venderían y ahora nos encontramos con la versión renovada de los invendibles.


Monetizando el inventario

Hace un año escribí sobre mi percepción de cómo funciona Ka-boom! con sus socios impresores, post que mereció contestación en el FB de Óscar y que podrán leer en este link.



Déjenme les describo la mecánica nuevamente, para que usted amable lector me diga si yo tenía o no razón.

1. Se consigue un esquema de asociación con un socio impresor, Ka-boom! pone el contenido, el socio la impresión a precio de costo.

2. Comienza el ciclo que yo llamo “Construcción del inventario”:

2.1 Se vende un porcentaje suficiente para pagar la siguiente impresión.
2.2 Se imprime el siguiente número.
2.3 Se vende un porcentaje de las impresiones previas para pagar el siguiente tiraje.
2.4 Se repite el ciclo.

3. Cuando el socio se da cuenta que el ciclo no tiene fin y que no existen rendimientos termina la relación de negocios. Pero K! ya ha construido un inventario con los remanentes de todas las impresiones previas.

4. Ka-boom! monetiza estos inventarios en los años siguientes.

En una relación de negocios normal al término de la relación los socios deberían decidir que hacer con los productos, pero ya sabemos que con Óscar suceden dos cosas: i) K! se queda con los inventarios, ii) se entregan al socio pero se le hace notar que de venderlos deberá pagar por regalías a k! (como le paso a la Sra. Adela).
 
Cuando describí ese proceso por primera vez eran conjeturas, hoy estoy convencido de ello.

Durante la FIL estuve observando la forma de vender sus productos, y hay un par de cosas que vienen al caso.

Ka-boom! tiene un rudimentario control de ventas e inventarios a través de una app en el celular, donde registran los productos que venden, pero no entregan un comprobante fiscal cuando les compras. Lo anterior, a parte de constituir una infracción y una probable omisión de impuestos, genera una opacidad en el manejo de inventarios para el inversionista.

Pero más importante, por favor escuchen el minuto 44:30 del Audio del 24 de Noviembre de 2017 en este LINK

Susana afirma que los números previos de Blue Demon se van a vender por ahí, y sí, efectivamente, se vendieron en la FIL, ¿saben donde?





Casi no hay fotos de ese lado del stand, porqué ahí estaban los Demon del 1 al 4, pero Lalito nos hizo favor de tomar una foto que evidencia que están vendiendo los números de Blue Demon.


¿Por qué no promocionar su venta?, ¿por qué no decir, aún tenemos ejemplares por si quieren tener la historia completa?. Por una razón muy sencilla, no quieren evidenciar que continúan monetizando la impresión original explotando la licencia de Blue Demon. 

Por eso se enojó tanto Óscar cuando hice mi post original sobre su sistema, porque evidencié su modus operandi.

Odiosas comparaciones - Parte 2

"Por los sueños se suspira, por las metas se trabaja" - Humberto Ramos.

Hace unos días me compartieron en Twitter una plática TED de Humberto Ramos, en ella nos cuenta su carrera de forma resumida, agradeciendo a los que aportaron a su vida profesional.



Hay sin embargo un episodio faltante en esa plática, Humberto es omiso sobre su incursión en Ka-boom!, y rápidamente comentaré que estoy de acuerdo con la decisión que #miamigohumberto ha tomado al eliminar su paso por La Alteña de su narrativa .

Humberto es, quizá, el dibujante mexicano con más reflectores, su profesionalismo y carrera lo han encumbrado en el medio del cómic, y por ello se convierte en un referente para los jóvenes talentos que quieren seguir sus pasos. Una referencia a Ka-boom! en alguna plática en una universidad podría llevar gente a una cierta secta que está ávida de carne nueva.

Por todo ello es que me parece una excelente decisión omitir su paso por K!, además de que su verdadero maestro (no Óscar, ¿eh Susana?) ya descansa en paz.

Pero en este blog no podemos omitir ese momento en la historia de Humberto ya que su paso por La alteña nos lleva a 1989, momento en que la línea roja en la gráfica del post pasado comienza a despuntar. Sí, en efecto, la línea roja es Humberto Ramos.

Y la línea roja coincide con la azul en 2003, año en que Humberto ya empezaba a consolidar su carrera en la industria americana del cómic, y dónde recibió La Plumilla de Plata. ¿Qué otro dibujante mexicano ganó la plumilla de plata?, Adivinaron, la línea azul corresponde a Óscar González Loyo.



Hoy las carreras de los dos son distintas, pero mucho se debe a la dedicación que uno y otro le han puesto a su trabajo. Durante 10 años Óscar se ha escudado en aquello de ser profeta en su propia tierra, en que él no quiere trabajar en personajes de otros en detrimento de los propios, en crear una industria.
 

Óscar ha reiterado que en alguna visita al estudio Humberto señaló que envidiaba a los K, porque ellos hacían cómics por amor mientras que él lo hacía por dinero, cosa que de ser cierta debería avergonzar a Óscar, porque si comparamos el número de cómics realizados entre el año 2000 y el 2017 estaríamos hablando de más de 500 VS 20 y un cuaderno para colorear. 

Si Óscar hubiera mantenido un ritmo similar, ahora que tuvo la posibilidad de distribuir mensualmente tendría material para más de 10 años.

Esa es la verdadera razón por la que uno se encuentra en el punto más alto de su carrera y el otro viviendo de donaciones.

A veces comparar no es tan malo, nos permite desenmascarar Charlatanes.

Odiosas comparaciones - Parte 1


En los tiempos de "Kronikas", escribía un servidor a Óscar Gonzalez Loyo en los comentarios: "Yo también tengo muchos proyectos, quiero comprar al América y verá que lo voy a hacer #proximamente." como mofa a lo irreal que resulta su intención de "recrear la industria del cómic". La respuesta fue la siguiente:

Casi 5 años después los proyectos de las dos partes están empatados, ni yo he comprado al América, ni ellos han creado una industria.

El problema es que Óscar sí ha conseguido una cosa, en el subconsciente del medio del cómic (o cuando menos para sus fans e inversionistas) ha logrado implantar la idea de que su irreal proyecto es la contraparte de cualquier otro que se presente. Me explico: si Gantús revive la Conque, la contraparte es él, argumentando que en Utopía él no cobraba los espacios al artista; si La Mole trae a X artista, la otra cara de la moneda es Óscar denunciando la piratería en el evento.

Pero en realidad, ¿cuál es el comparable de los proyectos de Óscar?: Gantús con La Conque o mi proyecto de inversión para la compra del América.

Y quizá en este blog hemos contribuido a esa percepción, porque continuamente comparamos injustamente a los miembros de Ka-boom! con lo que pensamos podrían ser sus símiles en la "competencia", como lo haré a continuación:


Pareciera que los proyectos de vida anteriores son similares y que en términos de logros ambos artistas se encuentran en la misma etapa, pero, aunque quizá no se perciba a primera vista, uno ya ha comenzado a despuntar respecto del otro.

Ahora vayamos a una diferencia más notable, en esta ocasión compararé dos carreras. ¿qué les parece si le ponen nombre a cada línea?, en el siguiente post hablaremos de quién es uno y quién el otro.






Un mensaje Kundalini

Pues parece que la filosofía Kundalini ha impregnado a los miembros de ANIAMEAD y llenos de silencio mental han mandado un caluroso saludo a los detractores del estudio.

Y acorde a su promesa donde Óscar elimina los comentarios ofensivos, nuestro amigo, Noemí y Tonatiuh le dieron pulgar arriba al folclorico personaje.

Una más para que nuestro amigo Bodhi confirme que está del lado correcto de la acera.

Ibermex... no more.

No mucho habíamos sabido de nuestra secta favorita, ya que cuándo un socio aparece los Kabunes se ponen a trabajar y eso nos lleva a cancelación de los programas de radio y pocos posts en las redes sociales.

Las únicas noticias que habían llegado desde La Alteña es que el aprendiz número 1 de Óscar González loyo, Horacio Sandoval, estaba trabajando en Némesis 3000. revista que verá la luz en la FIL de Guadalajara (y eso quién sabe).

Quizá la razón por la que nuestro amigo Hoacho (quién trabajó mano a mano en una relación imaginaria de trabajo con Akira Toriyama) presionara para tener su propia historieta es que lo vimos dando autógrafos en una fonda, mientras que su hermano se presentaba en la Comic-con de Nueva York como artista de Marvel.


Cuando todo parecía miel sobre hojuelas con su nuevo Subdirector de no se que demonios (el peloncito de lentes de la foto de arriba), la vida  nos recordó que estamos hablando de Ka-boom! y que su ciclo ha dado una vuelta más:

Y para quién se pregunta que significaba el post de Óscar en su Facebook, en Katún media el Padre del cómic independiente, nos confirmó que dadas las bajas ventas Karmatrón (y los demás productos de la editorial) dejan Sanborns y que, por lo tanto, las revistas de la editorial ya no serán distribuidas a traves de Ibermex (los de la mente cuadrada y desesperada).

Ésto, afirma OGL, no representa un retroceso, ya que ahora le prestarán atención a los promotores K (otra vez) y distribuirán como lo hacían hace unos 3 años (o sea, sí es un retroceso).

Y ya con ello, solo nos resta esperar a que no nos vaya a dejar plantados otra vez en la FIL y que podamos saludarlos como se debe en tierras tapatías.

IBERMEX y el Lucro Indirecto

"La ignorancia de la ley no te exime de su cumplimiento”

Hemos dejado por un tiempo las actividades didácticas en el instituto, por eso hoy retomaré su altruista función y escribiré sobre algunas conductas sancionadas por la Ley Federal del Derecho de Autor.

Ya hemos hablado de la protección que brinda la Ley Federal de Derechos de autor a las obras artísticas y que esa protección parte básicamente de dos tipos de Derechos, los morales y los patrimoniales, pero para recordarlos transcribiré un texto de culturaalderecho.org.

“Los derechos morales de autor son aquellos a los cuales ningún artista puede renunciar o ceder bajo ninguna circunstancia, como por ejemplo la autoría sobre la obra o el derecho que tiene de divulgarla. Los derechos patrimoniales, por su parte, se refieren al contenido económico y a la explotación de las obras.”

Con la intención de proteger los derechos de los autores la Ley Federal de Derechos de Autor ha dispuesto algunas conductas que, cuando sean realizadas con fines de lucro directo o indirecto (artículo 231), constituyen infracciones en la materia.

Una de las conductas sancionadas la constituye el uso público de una obra protegida por cualquier medio y de cualquier forma sin la autorización expresa del autor o del titular del derecho patrimonial sobre la obra.

La conducta señalada en el párrafo anterior es de sencillo entendimiento, pero ¿y qué es el lucro?, podrían preguntarse. Entonces para explicarme mejor vayamos a una definición de “lucro” que me parece apropiada:

"En términos generales , lucro es el provecho, beneficio o ganancia que se saca de una cosa. El Diccionario Jurídico Mexicano lo define como la "ganancia o utilidad obtenida en la celebración de ciertos actos jurídicos , que el ordenamiento legal califica de lícita o ilícita , según su exceso o proporción , para atribuirle determinadas consecuencias de derecho."

iStock Photo

Independientemente de la definición anterior, la Legislación en la materia contiene en el artículo 11 del Reglamento de la Ley Federal de Derechos de Autor lo que debe entenderse como Lucro Directo e Indirecto :

“Artículo 11.- Se entiende realizada con fines de lucro directo, la actividad que tenga por objeto la obtención de un beneficio económico como consecuencia inmediata del uso o explotación de los derechos de autor, derechos conexos o reservas de derechos, la utilización de la imagen de una persona o la realización de cualquier acto que permita tener un dispositivo o sistema cuya finalidad sea desactivar los dispositivos electrónicos de protección de un programa de cómputo
.
Se reputará realizada con fines de lucro indirecto su utilización cuando resulte en una ventaja o atractivo adicional a la actividad preponderante desarrollada por el agente en el establecimiento industrial, comercial o de servicios de que se trate.”
 
Hay entonces dos elementos que considerar para encuadrarnos en el supuesto normado por el artículo 231, en primer lugar que exista beneficio, provecho o ganancia (lucro directo o indirecto), y en segundo lugar que la conducta esté considerada como infractora en el texto legal. 

Normalmente es relativamente sencillo comprender el lucro directo pero no tanto el indirecto, por ello procuraré explicarme a través de un ejemplo. 

Desde hace unos días Ka-boom! en asociación con Ibermex ha venido desarrollando promoción de los cuadernos para colorar y otros productos en las tiendas Samborns y en Voceadores, esto se hace mediante la firma de autógrafos y bocetos de los autores y artistas de Ka-boom!, veamos:

Como se puede observar, Horacio se encuentra realizando personajes cuyos derechos morales y patrimoniales corresponden a otro autor, más aún, IBERMEX en su página está señalando: “¿Quieres un autógrafo de #DragónBall (sic)? Ven este sábado a las 15:00 hrs, en (sic) Sanborns GRAN SUR.”

Si bien es cierto que no se están cobrando los sketches, lo cual constituiría un lucro directo, IBERMEX sí está pretendiendo obtener una ventaja y un atractivo adicional utilizando personajes cuyos Derechos corresponden a un tercero, constituyendo esta conducta una infracción contemplada en la Ley Federal de Derechos de Autor. 

Entonces tanto Ka-boom! como Ibermex podrían hacerse acreedores a las sanciones previstas en la Legislación. 

Lo anterior se agrava considerando que existe en el mismo establecimiento una editorial autorizada para explotar, precisamente, los personajes que Horacio utiliza en su conducta infractora, me refiero a Editorial Panini. 

Por eso estimado lector es importante conocer el marco legal de las actividades que desarrollamos.

Poniéndonos al corriente


Después de una pausa forzada por Telmex que no permitía acceder al blog, regresamos a comentar lo que ha sucedido en los últimos días.

Por principio de cuentas, Ka-boom! tiene en Ibermex un nuevo socio... mmm perdón pero no me suena esa distribuidora, será porque es tan grande que solo tiene 18 seguidores en Twitter.



El primer evento organizado por este nuevo socio atrajo, nada más y nada menos, como a 20 personas al Centro Histórico. La imagen de abajo son 3 recortes del video de la página de Ka-boom! donde se pueden contar 6 personas formadas esperando su autógrafo.



Claro que el reclamo-justificación no se hizo esperar.

Pero bueno, el golpe que se llevaron los kabunes en el Centro de la CDMex no se compara con el que las fuerzas del mal le propinaron a Óscar:

Y es que, cómo apunta el Karmafan del comentario siguiente, no me explico cómo les pasan tantas cosas malas, ¿será el Karma?.

 

Ya por último les cuento que Ka.boom! tiene un nuevo Director o Subdirector de algo, puesto que viene a complicar el organigrama de K!.

La estructura actual la medio explicaron el 2 de julio cuando una radioescucha les pregunta si no se les comenzaron a duplicar los puestos. Más o menos Susana señala que el Director de Jurídico, Comercial y de Negocios es Carlos Villagrana, Paquito Maison es el Director de Ventas y de representación y un tal Marco es el nuevo Director de Negocios... y comercial.. y (sic) internacional (Subdirector, aclaro, porque lo degradan en medio del programa).

El pobre Paquito meison ya está resultando prescindible (porque ya le sacaron los contactos con Mix-up y como ahí ya se quedaron estancados los Karmatrones, pues...). Y como se necesita carnita nueva entra este nuevo Subdirector. Así que lastima Paco, estás pagando con la misma moneda lo que le hiciste a Rodo.


 Y ya con esto estamos al corriente. Esperemos que pronto veamos los reportes de las ventas de Samborns, donde se supone ya ha pasado un mes de que salieron a la venta los productos K.



Cuando ser pagafantas no es suficiente.

“Un corazón herido aprende a odiar” Yuri

Para Óscar González Loyo siempre han existidos dos tipos de clientes, aquellos que solo veían las peleas de robots y los que entendieron el mensaje kundalini de Karmatrón, o cuando menos esta premisa la repite una y otra vez en el programa de radio. 

Aunque podría ser válida la separación del karmafan con base en dos de los contenidos muy fáciles de identificar en el cómic, el autor realmente hace esta segregación cuando uno de sus lectores cuestiona su proceder en cuanto a su producto editorial, es decir, si no estas de acuerdo con las decisiones que toma entonces “solo leías el cómic por las peleas de robots”, si apoyas incondicionalmente, “entendiste el mensaje”. 

Estar en desacuerdo con las decisiones editoriales de Óscar es algo recurrente entre Karmafans y detractores, el apego a fórmulas del pasado y la necedad al rechazar nuevas tecnologías choca con lo que muchos de sus fans piensan sería la solución a la precaria situación del estudio e incluso ha llevado a algunos de sus seguidores a manifestar cosas como “soy fan de Karmatrón, pero no de Óscar”. 

Lo simpático del asunto es que este proceder permea en los demás miembros del estudio. Por ejemplo, Mariana ha segregado a sus fans en los lectores de Karmatrón que gustan de sus proyectos y los que la siguen por considerarla una mujer atractiva (y antes de que me reclamen, lo es para esos fans). 

“Solo te siguen por ser mujer”, es una afirmación que Óscar ha repetido durante varios años y esa semilla plantada en terreno fértil, regada por Susana y cuidada por Hoacho ha ido creciendo dentro de la bombilla y recibió una buena dosis de vitaminas en el proceso de la enfermedad y muerte de Don OGG. 

La dibujante estrella de Ka-boom! tomó como propia la necesidad de recursos para la atención de los enfermos del grupo, cosa que cobró tintes de desesperación el día previo a la muerte de Gonzalez Guerrero. La falta de respuesta de sus fans le confirmó, tramposamente, lo que ella sospechaba, muchos de sus seguidores no están interesados en su arte. 



Por eso hoy se muestra condescendiente, pregunta a sus seguidores quién la apoyaría en un Kick Starter para después en los comentarios de ese post, afirmar que solo confirmaba que en realidad no la apoyarían. 
 
Se dirige mediante indirecta hacia ellos, habla con Almendra, reclamando indirectamente con decepción. 

Está realmente dolida.

Reflexiones sobre el funeral de Don OGG

When I am dead, my dearest, Sing no sad songs for me; Plant thou no roses at my head, No shady cypress tree. Christina G. Rossetti

¿Tendríamos que estar tristes cuando una persona muere?, me preguntaba al ver las fotos que comenzaron a rondar las redes sociales del velorio de Don Óscar González Guerrero, imágenes donde se muestra todo menos tristeza, donde las personas que acompañan el cuerpo del patriarca del estudio muestran sonrisas y cuentan chistes.

En cualquier religión occidental la vida es una etapa transitoria que tiene por objeto ganar el cielo, no es posible alcanzar la máxima recompensa sin morir. He oído lo suficiente de la filosofía Tribilini para saber que nuestra secta favorita considera ésta como la última reencarnación, y que al morir solo hay de dos, o trascendemos a la cuarta dimensión o reiniciamos en Némesis para una segunda oportunidad.

Así que, en cualquiera de los casos, es más motivo de alegría que de tristeza que una persona fallezca. Sí, pero solo si esto se hace desde lo que nuestros amigos llaman “la mente silenciosa”, desde una comprensión completa de las circunstancias que te permita decir: - mmm se murió mi abuela, sí, ya trascendió. Vamos a comer unos elotes con Mark.

Pero una cosa es no estar triste y otra muy diferente hacer de un velorio un festival o peor aún una propaganda buscando reafirmar las convicciones del grupo o posicionar una marca. 

No es casualidad que acompañado de admiración por el finado, Gonzalez Loyo señale que las últimas palabras de su padre fueron “deben continuar con la editorial”, o que, a manera de chantaje, se comunique que va a continuar con su proyecto editorial para que su padre pueda cumplir con su misión. Aderezado todo con una muestra de los poderes sobrenaturales del líder de la secta que afirma que vio como su padre partía al más allá. Incluso en el programa de homenaje en Katún media se dice que al señor lo visitaron seres de tres metros.


Independientemene de lo anterior, lo que me resulta más triste es ver que, a pesar de la importancia en la historia editorial de México del señor González Guerrero, la afluencia a su funeral fuera tan escasa, las menciones en los diarios impresos se limitaron a una nota en La Jornada y creo hubo una mención vía Twitter de Guillermo Ochoa (el otrora famoso conductor de Televisa), además de una poco controvertida nota en SDP noticias. 

Pero la atención de los medios no se llama desde la poca relevancia del estudio, sino desde el gremio al que perteneció, desde la importancia y permanencia de los contenidos realizados o de la permanencia de la persona y su trabajo en el colectivo social. Pongamos un ejemplo, Si no fuera por Luis Gantús ¿Cuántos en nuestro país realmente sabrían del trabajo de Sergio Aragonés?, aún y cuando su trabajo es realmente excelso, la mitificación del señor viene de la mano del organizador de eventos y cronista del cómic más importante de México. Estoy seguro que en la Conque el autor de Groo tiene solo un peldaño por debajo de Stan lee y eso se debe al respeto y admiración que por él siente Gantús. Tanta es la relevancia que ha cobrado Don Sergio, que una recopilación de sus historias en MAD y una suerte de biografía han arribado en el último año a Sanborns y puestos de periódicos, y los cuales, estoy seguro, se vendieron y se venderán con singular aprecio. 

A diferencia de Memin y La Familia Burrón, que se han mantenido en el colectivo debido a que son considerados productos valiosos de la cultura popular, Hermelinda no logró saltar desde el sector social al que fue dirigido y, aunque alcanzó la pantalla grande en dos ocasiones, se le sigue considerando en el mismo nivel que a los sensacionales. Y nadie, salvo una pequeña nota en Esto es Ferpecto, les concede importancia cultural alguna a esas publicaciones.


Pero lo escrito párrafos arriba no resta importancia al papel que Don Óscar tuvo en la industria editorial, hoy que tan de moda en las escuelas de negocios está estudiar mediante el uso de casos reales analizar la innovación que Don Óscar llevo a cabo bajo su gestión podría ser de mucha valía. 

Sin embargo, como ya lo dije, es tarea del gremio mantener a sus íconos, pero esto difícilmente sucederá ya que Óscar Junior ha decidido aislar a su secta y con ello la memoria de su padre. Pero no solo eso, González Loyo ha enfocado todos sus esfuerzos a continuar con su proyecto personal, desaprovechando las oportunidades de encumbrar la figura de su papá. ¿Recuerdan ese post donde critique la aparición de Karmatrón en una caja para una subasta?, como esa, hubo muchas posibilidades de legitimar la leyenda de Don Óscar padre. 


Tanto Susana como Óscar son conscientes de lo sucedido, ambos esperaban una concurrencia acorde a la figura y el cariño que existe por Don OGG, y su decepción se acusa desde el post de Susana en Facebook y la mención de Gonzalez Loyo en su discurso para el funeral donde señaló: “muchos amigos quisieron venir, pero se quedaron atorados en el tráfico”.


Creo que Óscar debería pensar en todo lo aquí escrito y aprovechar la sana competencia que se ha gestado con La Conque para regresar a los eventos donde pertenece, olvidar viejas rencillas y haciendo uso de la mente silenciosa retornar de forma humilde al lugar que no debió abandonar, pero eso sabemos que no va a ocurrir. Gonzalez Loyo prefiere seguir haciendo “comunicados de prensa” que solo uno que otro portal de internet reproducirá.

¿Es Bodhi un EDK encubierto?

Una de las cosas que me dan mucha risa de los posts de Bodhi es como le da sus zapes a nuestro monero favorito disfrazados de adulación. Un ejemplo de ello es el siguiente comentario:


"A mi me encantaría que pudieras (por que no puedes) sacar otro Manual del Guerrero Kundalini con contenidos que no se hayan visto hasta ahora", en otras palabras, sin copiar a otros.

Hay días en que difruto tanto leyendo a este amigo.




Caminito de la escuela.


"Education, therefore, is a process of living and not a preparation for future living." John Dewey

Días atrás las redes sociales explotaron luego de que una “evolucionada” jovencita declarará que deja la escuela para seguir sus sueños, esto porque el “sistema” nos ha enseñado que tenemos que tener un grado de estudios para entonces estudiar lo que queramos, porque la sociedad nos dice que tienes que cumplir determinados requisitos para lograr ciertas cosas. Se lanza también contra la figura del profesor y los padres por mantener el status quo del sistema. Claro, una aplicación tuvo la buena idea de aprovechar el boom mediático que el video de la jovencita tuvo y le ofreció trabajo.

Hace un par de semanas tuve la mala idea de ver “No manches Frida”, una pésima película pero que tiene una escena que viene un poco al caso, en ella el personaje que interpreta Omar Chaparro (un criminal que por cuestiones del guion termina en el papel de un profesor de preparatoria) lleva a sus alumnos a conocer algunos drogadictos y narcotraficantes de bajo nivel para incentivar en sus “alumnos” el estudio.

Me imagino que saben para dónde voy, sí, si en mis manos estuviera llevaría a los muchachos que piensan seguir el camino de “La Mars” a “La Alteña”, a ese lugar donde unos jovencitos décadas atrás optaron por tomar la misma decisión más o menos por las mismas razones y mostrarles lo que sucede en la mayoría de los caso que se opta por abandonar los estudios.

Y antes de que se lo pregunten; Sí, Óscar ya se pronunció sobre el tema, en su programa del 30 de marzo señaló: “Como dice Tona, el problema del mensaje (de La Mars) es que está lleno de groserías”, asumiendo de paso que el contenido es correcto.

No, en realidad el mensaje parte de varios errores, pero creo que para explicarlos, mejor dejo que lo haga alguien con más autoridad en la materia. Cedo la palabra a Alexxx Strecci.


Strecci tiene muchos puntos a favor en su video, y les propongo revisar uno por uno:

Punto 1. La independencia financiera. Cuando una persona sabe el valor del dinero y lo que cuesta ganarlo es mucho más probable que consiga llevar a buen término su proyecto de vida y sobre todo a aprovechar las oportunidades que tienes enfrente. Si después de que tomas tu decisión de abandonar la escuela te dan a dibujar Parchis, bueno ya saben el resultado.

Punto 2. El talento empresarial. Si el dibujo o la capacidad histriónica “ya se traen”, la capacidad para hacer negocios también. Hay personas que tienen la capacidad de “hacer negocios” sin necesidad de educación profesional, si quieren hacer una pequeña comparación revisen la personalidad de Luis Gantús contra la de Óscar González Loyo.

Punto 3. Conciencia de cambio. El youtuber señala que está consciente que su éxito es efímero y que el cambio tecnológico ocasionará que tarde que temprano tenga que mudar de plataforma o modificar su centro de ingresos y se está preparando para ello, haciendo un simil, Strecci, de ser dibujante, no estaría en el 2017 pretendiendo vender "armables" de cartón.

Punto 4. La diferencia entre profesiones. Se señala en el video que si bien él abandonó la escuela esa posición no es producto de rebeldía sino de conveniencia, y que dicha posición no aplica para todos los oficios y profesiones. Un arquitecto y un doctor requieren forzosamente de estudiar y continuar preparándose no así un taquero (Esto último con reservas).

Punto 5. El estudio y la mejora constante. En el video se toca el deseo de ser el mejor, de sobresalir, de mantenerse en una constante evolución y que eso en muchos casos solo se logra con estudio. Les quiero pedir un favor, revisen solo las comisiones de Humberto Ramos y vean su evolución. Eso solo se logra con estudio y práctica. Hagan lo mismo con los dibujos de Horacio.


Punto 6. La responsabilidad con otros. Desde el principio del video Strecci se pronunció sobre que no busca ser un ejemplo para los demás, está consciente de que sus circunstancias son únicas y que no puede fomentar el abandono de las aulas, es (extrañamente) un muy buen mensaje. Los otros dos ejemplos que toqué, el de La Mars y el de Óscar, se dan producto de la rebeldía, del ego, y además de ello invitan a seguir su ejemplo.

Así que ya saben amiguitos, antes de abandonar sus estudios piensen que pueden terminar en una secta.

Aprovecho para agradecer un par de dibujos que me hicieron llegar por medio de Twitter y que a continuación reproduzco. Gracias Raven Darkstalker‏ @Ravendrkstalker y Axed Van Loon‏ @Axed_Van_Loon





Desmenuzando la respuesta a Hompis

El 28 de enero el blog de No creo en Karmatrón realizó una trasmisión en vivo con Hompis, el "ex-novio de Mayi", platica que resultó muy divertida y en muchos momentos reveladora.

Muchos fueron los temas que se tocaron, nuestro amigo describió la forma en que conoció a la niña genio y nos contó las tres ocasiones en que interactuó con los K!, se que muchos lectores de este blog ya escucharon el programa, pero para los que no aquí está el link: https://youtu.be/fwjYD5Wa6gM 

Un poco tarde pero llegó la respuesta, nuestros moneros favoritos, los K!, anunciaron en sus redes sociales que desmentirían a Hompis y así el pasado martes 21 de febrero tuvimos un Hatefest en su contra.

El programa completo pueden oírlo gracias al desinteresado esfuerzo de The Ripper, a quién no podemos más que agradecerle. http://mx.ivoox.com/es/katun-comics-feb27-nos-vale-gorro-nu-audios-mp3_rf_17172423_1.html 

El programa es liderado por Tonatiuh, al que siempre le tocan los trabajos sucios. El amigo "onomatopeyista" tuvo que escuchar las 4 horas y 20 minutos del programa para encontrar aquellas cosas que juzgó dignas de plantearse en Katún.

Pero para quién no quiere escuchar a Tona usaremos a Bodhi quién, en pocas palabras, resumió el programa:

Fieles a su costumbre, tanto Bodhi como los K!, escogieron aquellas cosas que son obvias que no le constan a Hompis, pero dejan a un lado las cosas que indirectamente fueron confirmadas en el programa de Katún y de las que escribiremos a continuación:

1.- Un fan le señala a Óscar: "no lo vayan a tomar a mal pero parecen señoras verduleras de lavadero, se están poniendo a nivel de los troles", Óscar responde, "no, para nada, todo mundo tiene un punto de vista diferente", y después de eso se acaban al fan y termina siendo trol. Con lo que se confirma "todo aquél que opina distinto a Ka-boom! es invariablemente Trol".

 2.- Hompis afirma haber financiado una operación de la mamá de Lalito y que ese dinero no se usó para esos fines sino para pasear a Mark Engblom, ésto último fue confirmado cuando Óscar afirma haberle pedido prestado para pasear al americano, ¿entonces?.

 3.- Se confirma que Óscar sí señaló que Lalito fue en otra vida hijo de Paquito "Maison".

4.- Es normal asumir que en el momento de la visita de Hompis a la La Alteña tenía una buena relación con Mayi e incluso con los K!, tanto que lo invitaron a compartir una celebración, entonces me preguntó ¿por qué Horacio habría de hacerle notar a Susana que Hompis quería impresionar a Mariana?, ¿con qué fin?.

5.- Señala Hompis que invitó a los K! a ver como se le colocaba la capota de su Peugeot para distraer a Susana de la presentación de su video de Aniamead, Hoacho afirma que dicha invitación de Hompis fue solo para Mariana y que él al percatarse azuzó a Palomares a acompañarlo a la demostración de la funcionalidad del carro. ¿Por qué y con qué derecho Horacio quería hacer de chaperón?, ¿Mariana no tiene permiso para abandonar unos minutos la casa sola en compañía de un varón?.

6.- Cuándo a Mayi se le pregunta algo que afirmó Hompis con un "¿sí le dijiste eso?", ella responde "no me acuerdo", entonces, ¿por qué asumir que lo que relata Hompis es mentira?.

7.- ¿Por qué si el tema principal es la relación entre Mayi y Hompis ella no tiene comentarios sino que son en su mayoría Susana, Horacio y Tona los que contestan al video de NCK?.

8.- El programa termina con una participación de Mariana interrumpida por Óscar, Tona y Susana en este tenor (min 193):

"Mayi: Cabe destacar que... Hernan no le podría llamar que fue rival de Hompis, por qué para haber competencia se requieren dos competidores y Hernan nunca tuvo competencia...
Mayi: ...Hompis, tuvimos la amistad, vino al estudio, todo lo que salió en el programa, nos dejó de hablar, se enojó con nosotros por qué nos prestó dinero (y obvio no le pagaron)... de repente  ya lo vimos con los trolls".

Y aquí la pregunta va para Bodhi, entonces ¿piden o no piden dinero?, ¿sigues pensando que Rodolfo no les prestó?

Bodhi preguntaba en el post de Óscar donde anunciaban la respuesta a Hompis, el porqué iban a contestarle a Hompis, dada su breve interacción con la secta, y sin ninguna relación pongo un video con un doblaje simpático, pero no apto para menores por las palabras altisonantes y por las que me disculpo de antemano.