Este blog fue creado con un propósito y ese propósito llego a cumplirse. No habiendo más que decir agradezco muchísimo a aquellos que se dieron el tiempo de leerlo y si en algún momento decido volver a escribir será en otro blog.
LA MOLE 2019
Avisos Parroquiales
Actualmente estamos viviendo una bonanza en el interés por los contenidos que nutren estas convenciones, lo que lleva a una mejora en los invitados y en la calidad en general que se entrega al público, esto incluso considerando que estamos atravesando por un periodo de estancamiento de la economía mexicana.
En los próximos días se estarán haciendo algunos cambios en Blogger, algunos de ellos impactarán los comentarios. Si esos cambios no solucionan los problemas de SPAM estaremos mudando el Instituto K!ubert para hacer más llevadera y cómoda la sección de comentarios del Blog. Aquí les comunicaré si cambiamos o no de sitio.
LA MOLE 2019
La Mole es un evento al que asisto desde su concepción hace ya más de dos décadas. Como todas las cosas que se perpetúan, el evento ha tenido altas y bajas, y muchas de ellas van de la mano del estatus que guarda el cómic americano.
Actualmente estamos viviendo una bonanza en el interés por los contenidos que nutren estas convenciones, lo que lleva a una mejora en los invitados y en la calidad en general que se entrega al público, esto incluso considerando que estamos atravesando por un periodo de estancamiento de la economía mexicana.
De forma general creo que 2019 es la edición de La Mole más nutrida en cuanto a Invitados. Estrellas como el Co-creador de las Tortugas Ninja, Beakman, Tomy el Power Ranger verde, o el Mangaka Satoshi Shiki de Ataque de Titanes, estuvieron haciendo la delicia de chicos y grandes (más bien grandes).
En cuanto al comic mexicano podemos pensar que el lanzamiento del evento fue Mundo Diablo, una antología de historias situadas en el universo de El Diablo me obligó, Operación Bolivar y Perros Salvajes. De este lanzamiento, por cierto, trata el último podcast del Tribunal de los Superweyes, por si quieren echarle una escuchada. Ah, no está de más, si les interesa esta historieta, la gira de medios de este comic estará presente en La Conque.
Pero este año fue, además, especial para la Jiribilla, Óscar González Loyo y su equipo regresaron por sus fueros a La Mole, y además lo hicieron en grande.
El Artbook del evento se dedicó a Karmatrón, además de que colocaron a todos los miembros del estudio con los dibujantes consagrados, cada uno con enormes banners publicitando sus “trabajos”.
Y pasando al Artbook dedicado a Karmatrón. Para un servidor hubo dos que sobresalieron del resto y a continuación los reproduzco.
De Sergio Neri es el primero que les muestro, este dibujo tiene una #jiribilla incluida, si haces un par de dobleces desaparece Karmatrón.
El segundo es de Raven, la intrepida artista les coló la portada de Mark Brunner en su homenaje, como diciendole: "no olvides que plagiaste esa portada" .
Ahora, cuando veía la fila de personas formadas para obtener la firma de Óscar en el Artbook me preguntaba, ¿Cómo se puede ser tan falto de visión?, no se puede tener mejor publicidad que la que le dieron y de todos los productos que pudo haber llevado para vender, se le ocurrió llegar con tazas, carísimas por cierto.
Pero no crean que todo fue malo para el estudio, Mariana vendió todas sus acuarelas. Y abriendo un paréntesis sobre el tema de Mariana, Mayi fue quién más vendió pero aun así necesita que el Chefsito le invite la foto con Beakman y por ello me pregunto ¿Por qué solo Saday tiene independencia financiera en el estudio?.
Bueno, fuera de algunos detallitos, así fue La Mole para los K, los que dibujan estuvieron sentados dibujando, los que no, tomando fotos o vendiendo. Se supone que darían una Master Class dedicada a Artistas Profesionales que quisieran aprender el arte de la plumilla, pero por falta de interés fue cancelada.
Disney y Capitana Marvel: Parte 2
Antes de comenzar con este post, quiero aclarar que todos los datos referentes al Box Office son solamente de la taquilla americana, ya que son los datos que usa Boxofficemojo.com para generar rankings y solo de ese mercado genera información diaria, por semana y acumulada.
Hace un año, en 2018, se estrenaron en el primer cuatrimestre Black Panther y Avengers: Infinity War, la primera el 16 de febrero y logró una recaudación de $700.06 millones, la segunda el 27 de abril con $678.82 millones, con esos montos estas dos películas se convirtieron en las películas 3 y 4 de todos los tiempos.
Black Panther estuvo en el primer lugar durante 5 semanas. De hecho, es la responsable de que “A Wrinkle in Time”, también protagonizada por Brie Larson y estrenada el 9 de marzo no haya funcionado.
Este año pasará algo distinto, originalmente pensaba que Capitana Marvel (8 de marzo) estaría en primer lugar de la taquilla durante 3 fines de semanas, ya que para el 29 de marzo estaba programada Dumbo y no se compara el reconocimiento de esa marca respecto de Una arruga en el tiempo. Pero me equivoque, Capitana Marvel solo consiguió estar en primer lugar dos semanas, este fin la distinción fue sorpresivamente para la cinta de terror "Us".
Tanto Black Panther como Captain Marvel tuvieron como catalizador una de las dos partes del conflicto final con Thanos, incluso la Capitana tuvo un impulso adicional; durante la semana siguiente al estreno de Captain Marvel se mostró un tráiler de Avengers: End Game donde Carol interactúa con Thor, buscando incrementar el interés en el filme.
En Twitter publiqué una encuesta el 14 de marzo, cuando ya sabiamos que el primer fin de semana el filme de Carol Danvers había conseguido $153 millones, uno de los mejores estrenos de las películas de superheroes.
Pero como ya vimos la película perdió inmeditamente el envión y considerando que la semana que entra se estrena Dumbo y el buen desempeño que mostró "Us", Boxofficemojo está esperando que la película solamente alcance a Aquaman.
Si ese es el desempeño que ustedes esperaban para una película que sirve como apetitivo para la película que podría ser la más taquillera del año, Avengers: End game pues ¿qué le podemos hacer?, lo que yo vaticino es que cuando se comparen los trimestres en el reporte de bolsa la caida de ingresos será notoria y veremos algo como lo que sucedió en el trimestre anterior donde se explicó lo siguiente:
Ver las cosas desde el punto de vista del inversionista nos cambia mucho la perspectiva. Nos aleja de los percepción que tenemos como consumidores de entretenimiento, de nuestras filias y nuestras fobias y nos acerca a lo que la Administración de las compañías y sus inversionistas están esperando.
Déjenme ponerles otro ejemplo. Pero para ello necesito explicarles un concepto que se utiliza para medir el rendimiento de las Acciones en Bolsa: El Market Capitalization Index o Market Cap para los cuates.
El Market Cap es el valor en efectivo de una compañía considerando sus acciones en circulación, es decir, se obtiene de multiplicar el valor de la acción en la bolsa por el número de acciones. En otras palabras, el Market Cap te dice el dinero que necesitas para comprar una compañía en la Bolsa.
¿Al día de hoy qué tanta diferencia en el valor de mercado hay entre Disney y Netflix?, la respuesta les sorprenderá:
Al 20 de marzo de 2019, Walt Disney Co tiene un Market Cap de $161.34 Billones y NETFLIX uno de $157.39 Billones.
Así es, con todo y los parques, Star Wars, Fox, y Marvel no hay una diferencia sustancial.
Es por eso que platicamos en el post pasado que Disney se reestructuró para darle prioridad al servicio de streaming y parte de esa estrategía ha sido retirar sus contenidos de Netflix.
Al 20 de marzo de 2019, Walt Disney Co tiene un Market Cap de $161.34 Billones y NETFLIX uno de $157.39 Billones.
Así es, con todo y los parques, Star Wars, Fox, y Marvel no hay una diferencia sustancial.
Es por eso que platicamos en el post pasado que Disney se reestructuró para darle prioridad al servicio de streaming y parte de esa estrategía ha sido retirar sus contenidos de Netflix.
Durante la Conferencia telefónica con inversionistas del primer trimestre de este año, la Directora Financiera Christine
McCarthy dijo que los inversionistas deberían esperar una caída de unos
$150 millones de dólares en la utilidad de operación en el renglón de
regalías, ésto por retirar su contenido de NETFLIX.
Los
$150 millones, adicionados por los costos de desarrollo del nuevo
contenido, la mercadotecnia y la inversión en la plataforma de Disney +
hacen que las estimaciones señalen que se requerirán al menos 10
millones de suscriptores para salir "tablas" (link).
Al enorme reto que implica una aventura de este tipo, debemos adicionar que deberán probar que pueden adicionar valor a los activos de Fox que adquirieron en la reciente fusión y la no menor preocupación que significa el cierre de ciclos en dos de sus principales franquicias: Star War y el Universo de Marvel.
El mercado no ha estado muy optimista ultimamente. Lejos de incrementar el valor de la acción ha disminuido después de la fusión con Fox
Así es, entonces como dijo Mark Waid, así funciona el mercado y parece que Disney no quiere enfrentar su nueva aventura sin los fans que ultimamente ha despreciado, en los siguientes meses veremos si lo que predigo se cumple y cada vez veamos más contenido para los fans de antaño, quiza en la siguiente San Diego Comic-con veremos si estoy en lo correcto.
Ah, se me olvidaba, preguntaban en el post pasado, ¿y todo esto que tiene que ver con Ka-boom?, la siguiente semana platicamos de ello.
Disney y Capitana Marvel, parte uno.
Leí hace unos días en la cuenta de Twitter del Tribunal de los Superweyes que publicaron una traducción de un post de Mark Waid refiriéndose al debate que trajo consigo el estreno de Capitana Marvel. Como no puedo compartir el post de facebook les dejó un (link) con la traducción de la pagina de La Covacha.
En el cuerpo del texto en cuestión existe un fragmento que quiero reproducir para comentarlo posteriormente:
“Están perdiendo mi dinero excluyéndome”, adivina qué? Ellos ya lo saben. Es una decisión. Tal vez, sólo tal vez, viendo el entusiasmo y alegría de una niña de diez años a quien se le recuerda que puede hacer lo que sea que puede hacer un niño es más valioso para Marvel que tus doce dólares. Si crees que eso es un mal negocio y de hecho al final resulta que estás en lo correcto, eventualmente entenderán el mensaje y vas a ganar. Así funciona el libre mercado.".
Veamos que tanta razón tiene Mark Waid:
The Walt Disney Company es una multinacional que cotiza en el Mercado de Valores de NY, sus acciones se compran y venden todos los días de acuerdo a los resultados que la Administración liderada por Bob Iger es capaz de conseguir.
A pesar de que este año se consumó la Adquisición de 21th Century Fox no ha sido el año más feliz para el Director General de Disney.
El pasado 5 de marzo el Consejo de Administración decidió hacer un recorte en las percepciones del CEO y en sus incentivos a largo plazo (link).
"Este año, sin embargo, se eliminó un aumento de $500,000 a su salario base, dejándolo en $3 millones. También fue recortado un potencial bono en efectivo de $20 millones a $12 millones y redujeron sus incentivos a largo plazo de $25 millones a $20 millones".
Una señal del porque el Consejo de Disney decidió cortar los salarios de sus principales ejecutivos podría estar en lo que señala Tezcan Gecgi en un artículo para Nasdaq.
"Durante los últimos años la acción de Disney no ha recompensado a los accionistas de largo término lo suficientemente bien para emocionarse por su futuro, la acción de Disney se ha desempeñado mayormente por debajo de otras acciones del Dow jones".
Y el último trimestre reportado no muestra que la cosa vaya a cambiar, con ingresos sin incremento y una utilidad operativa disminuida en un 8% no es, precisamente, la señal que los inversionistas están esperando.
En el cuerpo del texto en cuestión existe un fragmento que quiero reproducir para comentarlo posteriormente:
“Están perdiendo mi dinero excluyéndome”, adivina qué? Ellos ya lo saben. Es una decisión. Tal vez, sólo tal vez, viendo el entusiasmo y alegría de una niña de diez años a quien se le recuerda que puede hacer lo que sea que puede hacer un niño es más valioso para Marvel que tus doce dólares. Si crees que eso es un mal negocio y de hecho al final resulta que estás en lo correcto, eventualmente entenderán el mensaje y vas a ganar. Así funciona el libre mercado.".
Veamos que tanta razón tiene Mark Waid:
The Walt Disney Company es una multinacional que cotiza en el Mercado de Valores de NY, sus acciones se compran y venden todos los días de acuerdo a los resultados que la Administración liderada por Bob Iger es capaz de conseguir.A pesar de que este año se consumó la Adquisición de 21th Century Fox no ha sido el año más feliz para el Director General de Disney.
El pasado 5 de marzo el Consejo de Administración decidió hacer un recorte en las percepciones del CEO y en sus incentivos a largo plazo (link).
"Este año, sin embargo, se eliminó un aumento de $500,000 a su salario base, dejándolo en $3 millones. También fue recortado un potencial bono en efectivo de $20 millones a $12 millones y redujeron sus incentivos a largo plazo de $25 millones a $20 millones".
Una señal del porque el Consejo de Disney decidió cortar los salarios de sus principales ejecutivos podría estar en lo que señala Tezcan Gecgi en un artículo para Nasdaq.
"Durante los últimos años la acción de Disney no ha recompensado a los accionistas de largo término lo suficientemente bien para emocionarse por su futuro, la acción de Disney se ha desempeñado mayormente por debajo de otras acciones del Dow jones".
Y el último trimestre reportado no muestra que la cosa vaya a cambiar, con ingresos sin incremento y una utilidad operativa disminuida en un 8% no es, precisamente, la señal que los inversionistas están esperando.
El mundo está experimentando un cambio de hábitos en el entretenimiento, y la Administración de Disney está consciente de ello, por eso en marzo del año pasado reestructuró la compañía para crear 4 segmentos de negocios, empezando por la división Direct-to-Consumer and International (que incluye el servicio de streaming Dinsey +); sumar los ingresos de Parques Temáticos con las licencias de la empresa en Parks, Experiences and Consumer Products; y mantener Media Networks (con ESPN); y Studio Entertainment (las películas).
En el anuncio de la reestructura (link) el CEO y Chairman, Rober A. Iger remarcó la importancia de su estudio como motor de la nueva estrategia de la empresa para llevar el entretenimiento con mayor personalización y conveniencia para el público.
Quise platicarles estos recientes hechos en la historia de The Walt Disney Company porque nosotros, como consumidores de sueños, tendemos a romantizar las estrategias de mercado de una empresa; queremos creer que "el entusiasmo y la alegría de una niña de diez años a quien se le recuerda que puede hacer lo que sea que puede hacer un niño" es la principal motivación de una compañía y dejamos de lado que la compañía tiene accionistas que demandan resultados y que como ya vimos a falta de resultados recortan los salarios de sus altos ejecutivos.
En el siguiente post de esta serie responderemos a los otros dos temas, ¿Es la estrategia de Disney un buen negocio y de no ser así, entenderán el mensaje?.
La meta, el camino o ambos.
“There is an opportunity cost for everything we do. This is why we must have the awareness to ensure that what we are pursuing is really what we value, because the pursuit leaves countless lost opportunities in its wake. We choose one experience at the sacrifice of all other experiences.”
― Chris Matakas, The Tao of Jiu Jitsu
Uno de los filmes que encajan perfectamente en la Doctrina Kundalini es "El Camino del Guerrero", en ella un maestro espiritual (muy al estilo de Shilbalam) lleva a un joven gimnasta por el camino de la evolución personal.
La película está llena de enseñanzas que llevan al espectador a meditar sobre la forma en que se conduce en la vida. Una de esas enseñanzas se encuentra en el fragmento que a continuación encontrarán y del que platicaremos más adelante.
Resumiendo, el Maestro promete al joven mostrarle algo fantástico y para ello lo lleva por un bosque para al final enseñarle algunas piedras del suelo. Cuando el estudiante reclama lo que él considera una tomada de pelo el maestro le recuerda lo feliz que fue durante el camino y con ello el aprendiz reconoce la enseñanza: aprender a disfrutar el camino, no solamente los resultados de éste.
Esta postura puede parecernos mediocre, porque considerar este fragmento de forma aislada nos llevaría a que no nos preocupemos por alcanzar nuestras metas porque a final de cuentas estamos disfrutando el camino, pero en realidad esto no es así. Los protagonistas tienen un propósito cada uno, el maestro quiere que el joven evolucione como persona y el joven busca retomar la excelencia deportiva. Para ambas metas disfrutar el camino es parte del proceso, no una enseñanza aislada.
Ahora hagamos un símil con Ka-boom!, no son pocas las veces en que Óscar le ha señalado algo como esto: “no importa que no alcancemos nuestras metas, porque lo bailado nadie nos lo quita”, y con ello se justifica la carencia de resultados dado que los miembros del estudio están trabajando en lo que les gusta y dónde les gusta; están, en otras palabras, disfrutando del camino.
El problema es que se han trazado metas solo como una referencia vaga, cuando algún K! exige el resultado del esfuerzo Óscar le entrega piedras y le señala ¿qué no han disfrutado el camino?, justo como en el video.
Si revisamos la película completa encontraremos al joven gimnasta realizando ejercicio físicos que tienen como objetivo retomar la condición atlética de un deportista de alto rendimiento, y eso forma parte del camino también. Y justo ello es lo que ha perdido Ka-boom!, han caminado sin sentido, desperdiciando años y recursos financieros en pequeños esfuerzos. Hoy por ejemplo, han decidido regresar a La Mole, encontrándose muy lejos de dónde estaban cuando la abandonaron, y afirmo esto porque la salud y la edad de los miembros se han deteriorado sin avanzar hacia conseguir lo que buscaban. Es como si el joven gimnasta saliendo de entrenar decidiera embriagarse en un bar.
Ahora, lo que he platicado aquí no aplica a todos, solo a Mariana, Horacio y quizá al mismo Óscar. Para los otros miembros el acceder a Ka-boom! es ya en sí su meta, no buscan nada adicional, haber sido aceptados en el estudio ya considera cumplido su objetivo de vida.
Por eso concluyo diciendo: Está bien disfrutar el camino, pero nunca dejando de lado lo que se busca.
La NY Comic-con y un tip para los K!
El fin de semana pasado se llevó a cabo la NY Comic-con, probablemente este evento sea, después de la Comic-con de San Diego, el más relevante de la Unión Americana, y quizá por ello reúne a la crema y nata entre los artistas de cómics que publican en ese país, donde, por cierto, es notorio el incremento en los artistas mexicanos.
La convención tiene dos áreas para artistas: el Artist Alley, donde se reúnen cientos de ellos, y una zona en la mitad del salón general donde una treintena de ellos presentan su trabajo. Es precisamente en esta última zona donde me encontré a Phil Ortiz. Si no les resulta conocido el nombre, Phil trabajó en Los Simpsons junto a Óscar González Loyo.
Al acercarme a su stand noté algo peculiar, entre el material en venta se encuentran varias parodias de los Simpsons muy parecidas a lo que en su momento hacía Martin Lopez en nuestro país, práctica que, por cierto, llevó a Ka-boom! a dejar de asistir a La Mole.
“Sin embargo, a pesar de esto, creo que ya se rebasó el límite de aceptación de nuestra parte para seguir asistiendo, pues el arquitecto Septién avala muchas de las cosas que pasan ahí adentro: mientras sigan invitando a expositores piratas de manera cínica; mientras existan piratas como Martín López quien se está enriqueciendo a costa de personajes que no son suyos, con las combinaciones de personajes de DC, Disney, Simpsons, Marvel, etc., (¡ya hasta publicó un libro de su obra pirata, es el colmo de los colmos!).” decía el Coautor de Karmatrón después de su última participación en la convención capitalina.
Sinceramente nunca he entendido la “moral chicarquiana”, por un lado se declara crítico de la práctica de Martin y por otro firman trabajos editoriales donde ni Óscar ni Horacio participaron.
Creo que el ladrillo moral desde el que juzga Óscar es parte trascendental en la crisis kabuna, al mantener esas premisas desaprovechan tendencias que les podrían resultar favorables, como, por ejemplo, la realización de portadas blancas de los cómics populares, las cuales, quiérase o no, representan un consentimiento tácito de parte de las editoriales a comerciar con ellas.
Es más, ya que estamos hablando de esto va mi primer regalo a Óscar para recibir ingresos extra (se que me leen, tomen la recomendación):
Tip número uno: Impriman otra vez el cómic número uno con portada en blanco y cobren por hacer la comisión. Estoy seguro que muchos de sus lectores estarán dispuestos a comprarlos, y para las convenciones/expo bebe es un excelente pretexto para cobrar los dibujos gratis que hacen.
Que no se diga que el Monero Enmascarado no quiere que siga la #jiribilla.
¿El fin de Ka-boom?
"Siempre vendrán tiempos mejores" - Yuri
El fin de semana descargué “Dots”, un jueguito que publicitaban en las redes sociales. La mecánica es muy sencilla, el jugador tiene que conectar dos o más puntos contiguos para desaparecerlos, muy al estilo de Tetris y Candy Crush. Al dejarlo para dormir pensé en el parecido que tiene este juego con la percepción que tenemos de la vida (o sea, me puse filosófico).
Al igual que en el juego, en cualquier situación lo más fácil es conectar dos puntos, Una causa, una consecuencia. Me gusta ejemplificar con futbol, así que responda amigo lector, ¿a qué atribuye usted el invicto que sostiene el Cruz Azul en la Liga mexicana?, seguro me responderá que a la llegada de Ricardo Peláez a la institución. Una causa, una consecuencia.
Lo complicado es cuando pensamos más allá de dos puntos, intentaré con ello compartirles un razonamiento para lo cuál espero me acompañen hasta el final de este post.
En mayo de 2018 fue publicado en diversos medios que el Gobierno Federal había excedido el presupuesto para publicitar la reforma educativa. Al ser entrevistado sobre el particular Lopez Obrador dijo que de ser Presidente gastaría “Poquito, porque es bendito” en ese rubro.
La dependencia de los medios informativos mexicanos de los ingresos por publicidad pagados por el gobierno era ya bien conocida. El NY Times lo refirió en su reportaje del 25 de diciembre de 2017 (link).
Las declaraciones del entonces candidato puntero a la presidencia debieron haber encendido las alarmas en los medios de comunicación, el ingreso que los había mantenido a salvo de los cambios de hábitos en los consumidores amenazaba con disminuir drásticamente.
Pero no fue así, nadie dio cuenta de ello. No fue sino hasta que Lopez Obrador anunció el Plan de Austeridad de su Gobierno e incorporó en él un recorte a la publicidad gubernamental que los medios acusaron de recibo “El documento Proyecto de Nación 2018-2024, refiere que “Por un principio de justicia social”, se reducirá el gasto en comunicación social de 9 mil 361 millones de pesos a solo mil 872, por lo que se ahorrarían 7 mil 489 millones de pesos al año.”
Hoy es sencillo hacer una asociación de los hechos, una vez que el recorte fue oficializado se vino la ola de despidos en diversos medios de comunicación.
La dependencia de los medios informativos mexicanos de los ingresos por publicidad pagados por el gobierno era ya bien conocida. El NY Times lo refirió en su reportaje del 25 de diciembre de 2017 (link).
Las declaraciones del entonces candidato puntero a la presidencia debieron haber encendido las alarmas en los medios de comunicación, el ingreso que los había mantenido a salvo de los cambios de hábitos en los consumidores amenazaba con disminuir drásticamente.
Pero no fue así, nadie dio cuenta de ello. No fue sino hasta que Lopez Obrador anunció el Plan de Austeridad de su Gobierno e incorporó en él un recorte a la publicidad gubernamental que los medios acusaron de recibo “El documento Proyecto de Nación 2018-2024, refiere que “Por un principio de justicia social”, se reducirá el gasto en comunicación social de 9 mil 361 millones de pesos a solo mil 872, por lo que se ahorrarían 7 mil 489 millones de pesos al año.”
Y hasta aquí los hechos, una narrativa sencilla de una causa y sus consecuencias, un Tsunami que por grande fue omitido.
Pero un fenómeno como éste tiene más consecuencias, las fichas eliminadas terminarán por dejar su espacio a otras y nuevos escenarios se presentarán, y es en ese pronóstico que esta historia tiene cabida en este blog.
El recorte afectó y afectará rápidamente a las empresas de medios: periódicos, agencias de publicidad, televisoras y radiodifusoras, pero en un mediano plazo terminará por afectar las actividades económicas que dependen o interactúan con esta industria y por ende a los precios de estos bienes y servicios.
Se me vienen a la mente
Imprentas, proveeduría de papel, diseñadores, etc, etc.
Ahí es donde la cadena de eventos golpea a nuestro estudio de cómics favorito, sin duda los siguientes meses verán un entorno desfavorable ocasionado por los eventos que ya hemos mencionados, espero me equivoque pero creo que esta vez sí veremos el fin de Ka-boom! como lo conocemos.
Ahora, escribí esto como un razonamiento que no busca tener una intención política, pero, además de hacerlo pensando en nuestro monero favorito, también lo hago por aquellos que me leen que pertenecen a esta industria, no hay mejor forma de afrontar una tormenta que estando preparados.
Nuevo blog de OGL
Nuestra amiga Karen Greer ha entrado en la jiribilla y ha comenzado a recopilar imagenes y anécdotas de nuestro estudio favorito en https://oglchicarcas.blogspot.com/ , desde acá le deseamos buena suerte con su proyecto.
Karen es una entusiasta del medio que puede traer sonrisas y crítica a la escena kabunesca por lo que les recomiendo visitarla constantemente ya que nos ha prometido actualizaciones semanales.
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